日、韓11日人像拍攝旅程大綱分享

Feature/ Sony


記錄分享一下剛完成的11天 日、韓人像拍攝旅程大綱及每日餐點、拍攝景點
扣掉搭機時間,大約是 9 天多,共拍攝約 18 場人像,每場都是同時拍攝動態影片及靜態相片。這次全程都使用了三軸穩定器,攜帶兩台Sony 相機及 OSMO Pocket。
最後的素材動態影片大約有 2400 Clips, 相片約 8000 張,選圖後先修了 1200 張,所以這幾天進入修圖模式,將圖修完了。影片的部份,都是hlg素材,再慢慢找時間來剪!
Posted by 賀伯老師 Herb Hou, On 下午5:18

Lightroom的電影感調色課程,跟之前的Lightroom修圖達人課有什麼不同

修圖觀念/ 電影調色/ Adobe/ Lightroom


這個月,我在YOTTA的Lightroom新課程,將進入招募的階段。
這堂課的主題是「Lightroom電影感調色完全解析」,許多同學問到,這一堂課跟前一堂「Lightroom修圖達人實務教學」有什麼不同?
Posted by 賀伯老師 Herb Hou, On 下午3:41

拍出/呈現電影感的幾個要素

日系風格/ 修圖觀念/ 電影調色/ Adobe/ Lightroom



對於動態的影片來說,拍出電影感的重點,除了動態範圍的控制、運鏡的手法、腳本情境的安排外,後製的形式也是一個大重點。
那如果是靜態的相片呢?如何也拍出/呈現電影感?
Posted by 賀伯老師 Herb Hou, On 下午3:36

成為跨界攝影師的13個關鍵

修圖觀念/ 電影調色/ Adobe/ Lightroom


這邊的「跨界」指的不是同時跨攝影圈/餐飲廚師這樣的情況!
是說,靜態的攝影師(PHOTOGRAPHY)也是可以同時跨到動態的攝錄師(VIDEOGRAPHY)!
Posted by 賀伯老師 Herb Hou, On 下午3:29

為什麼以Lightroom為調光調色的核心是好的策略!

修圖觀念/ 達芬奇/ 電影調色/ Adobe/ Lightroom

在靜態攝影的領域,大部份的攝影師是以Lightroom為主要的調光調色工具!
而在動態影視領域,很多攝錄師是以DaVinci Resolve為主要的調光調色工具!

在台灣,我是惟一同時寫過Lightroom修圖、DaVinci Resolve調光調色的作者。
我很清楚兩者的調色奧祕及關聯性!
Posted by 賀伯老師 Herb Hou, On 下午3:24

攝影師的色彩分析基本馬步,幫相片製作基礎用色/配色圖

日系風格/ 修圖觀念/ 電影調色/ Adobe/ Lightroom


相片的基礎用色/配色圖,通常可以協助我們看出幾個色彩要點,例如:

#1 畫面中主體、場景是使用冷暖色調、或是暖調、冷調來塑造氛圍。
#2 人像主體膚色的色彩傾向。
#3 畫面中主要記憶色的色彩傾向。
#4 場景中暗部的色彩傾向。
#5 場景中特定元素的色彩傾向。

Posted by 賀伯老師 Herb Hou, On 下午3:11

為什麼從電影感調色出發,將可以貫穿大部份的風格?

修圖觀念/ 電影調色/ Adobe/ Lightroom

好萊塢電影的調色趨勢,一直是電影調色領域研究的重點。
而根據一份從1914年迄今201x年,數以萬計的好萊塢電影海報用色統計後發現,至少有75%以上的電影是使用Orange/Teal的對比色調。




Posted by 賀伯老師 Herb Hou, On 下午2:45