整理一下昨天社團直播前的Q&A題庫，提供給各位參考。也感謝琴大，Kurt Lin大！以及社團的幹部群。
■ 自我介紹
大家好，我是賀伯，目前是「AI創藝學苑」的創辦人。很榮幸一起參與A1互惠攝影社的社團的活動。
我玩攝影已經有很長的一段時間，在AI的熱潮下，我有個新的想法是，去結合AI與攝影的創藝，一方面可以協助攝影人，運用AI的技術，讓作品更精彩，並且延伸作品的版圖。
另一方面，導入攝影的概念到AI 領域，讓 AI 的影像更有作品感！
目前，網站上已經有兩堂新的課在進行中，都是秉持這樣的概念在推動。
■ 賀伯老師現在生圖的提示詞是自己寫，還是仰賴於AI的助理生成？！
應該算是人機協作，初稿都是AI助理幫我分析影像、撰寫提示詞的初稿。
但是都會經過我自己的改寫。
剛開始可能改寫幾個句子，但是現在改寫的比重還頗高。
大約是 50% - 60% 是我自己寫的。
尤其是在導入「彈性框架提詞法」以及「拍攝計劃提詞法」 ，並且更加的重視影像的美學形式後。就變成很大比率是自己寫的。
並且突然覺得，以前很多AI幫我寫的提示詞，還是欠缺美學形式，尤其是光影的佈局的部份！
而且很重要的一點是，我們並不是要去複製別人的概念，而是書寫自己的想法。因此，會需要自己寫提示詞的部份。現在，AI助理最大的幫助，反而是幫我激發靈感，寫文案的初稿方案，或是分析場景的元素。
■ 賀伯老師現在使用的工具，是以本地端為主？還是以雲端的平台為主？
目前本地端跟雲端都有，比率大約是 5:5
雲端的部份，主要是用來做一些需要耗時生成的作業。
像是影片的生成、圖像的放大，模型的訓練，或是某些較新的模型。
或是閉源的工具，像是Gemini、Whisk等。
但是只要是客戶相關的，都會在本地端進行，不會上雲端。
■ 賀伯老師覺得AI會取代攝影嗎？
不會，因為攝影的紀實性、情感性、社交性及經驗歷程，是無可取代的！
攝影及AI生圖，可以是不同的趣味。
■ 賀伯老師覺得AI人像會取代模特兒嗎？
可能某些機會變的較少，但是AI 的技術又會創造新的機會。
包含了社群行銷以及變現形式，都產生了新的機會。
而且依我所見，目前有許多模特兒已經投入了。
其中有一個形式是，是虛擬的 IP 結合真實的人設。
虛擬的 IP，可以是代班的概念，用於延伸作品。
做的不錯的話，甚至可以演進成為商品，例如特定的寫真。
■ 目前使用什麼工具？
我使用的AI工具非常的多，
如果是影像相關的，主要是：
ComfyUI 下的 Qwen 千問, Wan 萬相以及 Flux、Flux Kontext。
KritaAI 下的 Flux、Flux Kontext
Midjourney
還有 Google 的 Gemini、Whisk，當然也包含最新的 Nano Banana技巧。
還有像是 Dreamina 即夢、Kling AI 可靈平台，甚至特定的TikTok、美圖也都會使用。
影像的風格，有時也會運用Lightroom、Photoshop來做調整。
目前的課，主要是 Google 的 Gemini、Whisk為主，涵蓋Nano Banana技巧。
鎖定的目標是新手，以及初學AI生圖的攝影人！從初階到老手，包含了許多進階的觀念！
■ 對於想要學習AI生成的攝影師有什麼建議？
我個人認為，可以先從可以從簡單好學，又具有威力的 Google Gemini、Whisk入門。
這兩個工具，都可以免費使用、可以生成具有真實感的人像作品！
學習曲線又很低，也不需要採購新的硬體，有Google帳號就可以使用。
又有Nano Banana模型的加持，修圖、改圖很方便！
然後從裡面學習到提詞的技巧，如果將攝影的概念帶進來。
這樣會比較有成就感。
熟悉之後，再來慢慢考慮，是否同時使用其它的進階工具！像是ComfyUI或是KritaAI，我覺得也是很好用的工具。
■ 「AI人像練功坊」的新課程中的介紹提到，可以像外拍一樣引導AI，創造非凡影像，這是生圖的新方法嗎？
這是根據工具特性，所衍生的提詞方法。
我們可以將拍攝計劃的提詞，或是彈性框架的提詞，提供給AI。
就可以運用外拍引導的方式，進行生圖。
課程也針對AI人像的引導形式，特別做了介紹。
引導的方式，一方面是引導模特兒姿勢的方法，另一方面是考量讓模特兒跟場景元素互動的方法。
透過這個過程，就如同我們外拍的引導一般，便可以進行圖像的生成。
而在拍攝計劃提詞中，我們已經控制了影像的品質，以及拍攝的情境。
因此，一系列引導AI的圖像生成，都可以得到更好的作品感！
這便是課程中，拍攝計劃提詞法的內涵。
在整個課程的進行中，透過各種主題及情境，提供了相當豐富的範例。
事實上，因為引導的過程跟外拍類似，攝影人也可以將它當成外拍引導過程的模擬。
這就好像是機師在實飛之前，也會做很多的飛行模擬！
■ 聽起來是個有趣的提詞方式，如果不太懂提示詞的寫法怎麼辦呢？
事實上，課程中提供了所謂的 4F提詞法。
不僅跟攝影人的概念吻合，也都有實際的例子做引導！
因此不用太擔心，而透過實戰的過程，就會對提詞方法，有了全新的體認！
4F提詞法，這是一種適合Gemini及Whisk工具特性的提詞方法，4F代表了：
☆彈性框架提詞法(Framework)
☆拍攝計劃提詞法(Filming Plan)
☆情境引導提詞法(Facilitative)
☆主題元素提詞法(Fundamental)
■ 當大家都開始玩AI的影像生成，如何讓自己的影像不同？有沒有什麼致勝的概念？
創作或許不是跟別人在比賽，而是自己的概念、觀點及美感的傳達。
所以我認為，如何讓自己的影像不同？最後的關鍵也在於因為自己的概念不同、美學形式不同，因此，影像就會很不同！
所以，AI跟攝影一樣，除了技藝的演練，便是美感的訓練了！
而這個美感的應用落地方法，在目前Gemini及Whisk的實踐上，其實便是4F的提詞法。
將美學的形式，以彈性框架的提示詞，跟AI做溝通，並可以結合情境，衍生出拍攝計劃。
■ 如何確保AI影像的作品感，或是有更好的美感？
從「形式美學」的觀點出發的話，
我們可以將攝影上的「氛圍感」、「風格感」以及「光影構成」，運用彈性框架提詞的做法，導入在AI的生成中。
譬如用光，都說攝影是用光的藝術，AI人像致敬攝影，「光影構成」便是影像美學形式的重中之重！
而我們也對AI人像用光，進行了探索，但是跟傳統不太一樣的是，我們除了基本在AI的特性上，沒有複雜的理論，會將用光的邏輯，放在「作品性」，而不是傳統的「理論上」，將光線的處理，放在「光效」，而不是「光法」。
讓整個作品的成果，更貼近目前新生一代族群。
■ 課程提到了Whisk ，這套工具目前在台灣可以使用嗎？
目前可以透過VPN使用，課程會教導使用的方法。
它是另一套很具威力的工具，可以參考主題、場景元素以及風格，來進行影像的生成。
若是運用我們的框架提詞法來做，可以同時兼顧效率及品質，得到令人驚艷的影像！
■ Nano Banana模型是什麼？
這是一種新的AI模型，目前已融入Gemini的生圖模型中，可以更方便的遵循提示詞改圖，並達成保持更好的一致性的人物特徵，也可以融合多圖的元素，在一張新的生成圖上。當然，它也可以文生圖。
未來，Nano Banana模型的特性也將會融入Whisk及Flow之中。
其實，Nano Banana的概念，原本就是自家Whisk，並參考了像是字節的SeeEdit做法。
而Whisk的運作模型，也是課程4F提詞法的取法根源。
■ 課程目前有什麼優惠嗎？
「AI人像練功坊」8月份目前特價中，預計9月份調整為新的價格。有興趣的同學，可以搜尋「AI創藝學苑」。謝謝各位。
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